Soft Launch es un festival de artes escénicas experimentales de fin de semana que busca redefinir por completo la naturaleza del teatro. Desde instalaciones de arte, presentaciones interactivas e inmersivas, composiciones musicales improvisadas hasta presentaciones individuales disfrazadas de clases de yoga y análisis de medios, todo encuentra su lugar en Soft Launch. La única regla: si tu proyecto no encaja en el modelo teatral convencional, pertenece a Soft Launch.
El público puede moverse libremente y explorar las diferentes experimentaciones performáticas. Este primer Soft Launch es en sí mismo una versión beta, con trabajos que van desde talleres hasta productos completamente realizados, y todo lo demás.
La siguiente es una lista completa de los artistas y trabajos que participan en Soft Launch, en orden alfabético por el apellido del artista principal:
Raymond Bobgan con Pieces of Porcelain, una experiencia performática uno a uno donde el espectador entra en un mundo sensorial, auditivo y posiblemente olfativo, y sus elecciones determinan la trayectoria y el resultado.
Caroline Breder-Watts junto con John Watts presentan The Birds: An Audio Deconstruction, una pieza que disecciona el guion original de Daphne du Maurier, despojándolo de visuales y centrándose en el diseño de sonido y la interacción del público.
Isaiah I. Burns con Dementia’s Web, una experiencia teatral que introduce al público en el cerebro de una persona que vive con demencia, explorando el envejecimiento, los recuerdos distorsionados y el procesamiento emocional complejo.
Ray Caspio presenta THE BUCKTOOTHED F△GG⊙T (or THE NIJINSKY INCANTATION), una pieza de arte en vivo performática donde Caspio se transforma entre él mismo y un personaje, demostrando que la política no está separada de nuestros cuerpos y experiencias.
CHIMI presenta Whence Cometh My Rest, una pieza musical improvisada e interactiva en vivo que refleja el anhelo de descanso y liberación del artista y de innumerables personas negras en todo el mundo.
Emergence invita al público a cocrear una canción única en Fractal Images of Us, en colaboración con la percusionista clásica Katalin LaFavre y la bajista Nikki Charise.
Michael Glavan con The Us Frequency, or The Cymatic Community, una experiencia colectiva a pequeña escala donde el público crea colectivamente una imagen cimática, una fotografía abstracta de un momento.
Brooke Lynlee presenta Shards of a Stained Psyche, una exposición de arte que combina teatro físico, texto original y paisajes sonoros improvisados, ofreciendo al público una mirada a la psique de cada artista.
Dave Maher con Black Metal Rooftop, una pieza que combina instalación de sonido, arte performático y desafío, preguntando si te atreves a salir de una habitación con una puerta que da a la azotea en invierno.
Fatima Matar presenta Awash With Guns, una inquietante pieza performática experimental que nos obliga a repensar la obsesión estadounidense por las armas.
Molly McFadden con Mild Cognitive Express, un viaje a través de recuerdos y desvíos inesperados, guiado por los hilarantes presentadores Dr. Ron Lewy y Dra. Amy Loid.
Elizabeth Pollert presenta Tethers, una instalación interactiva multimedia que explora nuestras conexiones con las personas y los recuerdos. El público puede participar en el proceso creativo y añadir a la pieza.
Substance presenta Crushin’, una experiencia práctica multimedia que permite a las personas explorar el lado oscuro de experimentar vibraciones emocionales.
Lacy Talley con “I AM” Resetting Live, una pieza que reflexiona sobre el proceso de redefinirse a uno mismo abandonando hábitos, patrones y relaciones que ya no sirven.
Nadia Tarnawsky presenta Укриття/Shelter, una pieza interactiva que explora la vida cotidiana interrumpida por sirenas de ataque aéreo, el tiempo pasado en refugios antiaéreos con títeres y la absurda devastación de la guerra.
Anastasía Urozhaeva con To Poets Room. Where Gravity Falls., una instalación performática interactiva sobre el amor, la pérdida y cómo el destino puede juntar y separar a las personas.
Anastasía Urozhaeva y Raymond Bobgan juntos crean The Mermaid Within, una instalación performática para 1-3 invitados que gira en torno a nuestra lucha por reprimir y abrazar nuestros aspectos ocultos.
Robin VanLear (ART ACTS) presenta Hallowed Owls, una pieza que combina narración, poesía, instrumentación, voz y danza, llevando al público al mundo oculto de los búhos y las historias míticas que creamos.
Kerstin Vaughn con Yoga for Falling Apart, una obra de teatro disfrazada de clase de yoga, que narra el viaje de una instructora de yoga con su cuerpo, sus relaciones y su trabajo docente.
Chris Webb con The End of Black Excellence, una pieza que sigue a un hombre que podría ser el primer hombre negro nacido sin “excelencia negra”, y sus esfuerzos por demostrar lo contrario.
El Proyecto PILOT, un taller gratuito y comunidad de aprendizaje, forma parte del programa de desarrollo de nuevas obras de CPT. Los artistas participantes de PILOT tuvieron la oportunidad única de crear trabajo para Soft Launch 2025.